"...emotional landscapes..they puzzle me..." (trilha: Joga-Björk)

(fotografia-2009)

mapa-múndi

(fotografia/2009)

DOCE DE SANTO

Trata-se de uma exposição de um coletivo de artistas de curadoria de Luis Cláudio Campos e José Henrique Barreto pensado para recortar e pontuar fragmentos de vivências da cultura popular. Caracteriza-se como uma mostra processual, pois se inicia com 200 artistas, mas estará aberta a adesão de novos trabalhos até que seja alcançado o número de 365 artistas fazendo a releitura de um mito baiano: uma igreja para cada dia, um santo para cada igreja e um artista para cada dia. Dessa forma os trabalhos apresentados criam possibilidades de complementação na medida em que novas obras são acrescentadas à proposta inicial. O experimento permite estabelecer um diálogo entre a matéria, a idéia e o fazer artístico ao longo do processo criativo: um artista para cada dia do ano e seu olhar diferenciado sobre seu objeto de trabalho. Assim, os artistas integrantes, propiciam um entrelaçamento das suas poéticas visuais, além de possibilitar a interlocução com a vivência de outros pela criação de uma obra processual. Inicialmente foi escolhido trabalhar com os santos Cosme e Damião por estarem associados aos doces e guloseimas distribuídos por ocasião da sua festa, sendo ampliado, posteriormente, para qualquer forma de leitura sobre o “duplo” até as poéticas individuais de cada artista. A mostra é composta de fotografias das obras de arte, aprisionadas em vidros de doce, como compotas. Esta proposta tem voz ampla e aborda repertórios de inteligibilidade de ações que evocam passagens temporalmente construídas na relação com o outro.

O Espírito do Dia

Enquanto a chuva grita lá fora
Eu ouço a melodia estranha
Que atravessa os trópicos
E chega até aqui
Enquanto a razão da chuva não compete a mim
Nem a vontade dos humanos
Eu não me desespero por viver
Eu não choro pelas coisas
Que ouço em silêncio
Pelas tais coisas que eu não sei
Quando há chuva
Quando há música
Eu sou mais feliz
Eu posso ver alegria
Pelo vidro embaçado

Pelas cargas d'água
Eu posso ser só

Ver alusão à aurora

Na fronteira da alvorada
Sou somente esperança

Nos ecos do silêncio

vladimir oliveira/2009

S I N A L I Z E - M E

S H A M E II (Self-Portrait)

S H A M E (Self-Portrait)

Coletivo TriPtico no 15o Salão da Bahia-MAM

Web Oficial do Salão

15º Salão da Bahia

Rizoma na Linha Vermelha
Coletivo TriPticÖ

(Apropriação, Intervenção Urbana e Fotografia (Salvador/2008))

A intervenção artística “Rizoma na Linha Vermelha” consiste numa apropriação da intervenção urbana do artista Mineiro Dácio Bicudo. A obra exposta durante o 14º Salão da Bahia foi composta por uma linha vermelha com 10 cm de largura e 3 km de extensão, onde foram escritos nomes de artistas brasileiros conhecidos no cenário artístico contemporâneo. A idéia do trabalho “Rizoma na Linha Vermelha” surgiu durante a oficina “Arte e Filosofia” realizada no Mam em 2007, a partir da aproximação com o conceito de Rizoma desenvolvido por Gilles Deleuze e Félix Guatarri. In(corpo)rando a noção de múltiplo e multiplicidade desenvolvidas nesta forma de pensamento, decidimos experimentar a intervenção na “Linha Vermelha” de Dácio Bicudo, incluindo nela rizomas, afluentes, ramificações descentralizadas que se multiplicam pela cidade, não apenas rasteiramente pelas ruas, mas de forma descontinua atingindo outros espaços. Inserimos nestes “bulbos” nomes de artistas plásticos sem “visibilidade” no cenário artístico baiano e brasileiro, criando um jogo entre reconhecimento e anonimato, implicando também numa abordagem política e social da arte.

Jingle Bell !!!!!!

Praça do Campo Grande (Janeiro/2009)